重生之叱咤乐坛-第717章
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对于这些事情，叶梓理解得非常深刻。
本来也就应该是这样的情况，即使再怎么欣赏鲍必达，叶梓首先还是要以专辑的需要出发，在这个基础上才能考虑一点个人的喜好和习惯。当专辑需要和个人喜好发生冲突的时候，那肯定是以专辑的需要为重，这才是一个监制应该想到应该做到的事情。
就像这首《月光》，很有质感真切感人的一首亲恩歌曲，叶梓也相当喜欢。但是将这首歌曲硬生生分成完整乐队伴奏的“上弦月版”和单独一架钢琴伴奏的“下弦月版”两首歌曲，在合适的专辑作品数量不足的情况下不失为一种比较讨巧的解决方法，不过在作品数量足够的情况下，再这么做那就完全没必要了，还会让人觉得花星唱片、觉得梅姐不够大气。
如果给歌迷们造成这样的印象那可就糟糕了，这绝对会影响到专辑的评价和销售。
作为专辑监制，没条件的时候叶梓能够容忍这种小毛病的存在，但是有了条件之后这种问题就必须彻底解决。跟专辑的整体印象相比，一首歌曲的编曲费用当然只是毛毛雨，鲍必达心里的某些想法同样也是可以忽略不计的。
一切决定，都是为了做好这一张对于梅姐来说极其重要的复出专辑。
需要的时候，叶梓同样可以辣手无情。
第七百八十六章 梅姐的《月光》
（朋友们，国庆快乐！）
相比《你的眼神》和《一生爱你千百回》，《月光》的录制时间那可就长得多了。
一开始，叶梓并没有对梅姐的演唱提出苛刻的要求，也没有想过要精雕细琢这首歌曲，有了半年之前精心录制的《女人花》之后，专辑中的其它歌曲都并不需要更多刻意的过分的雕琢。只要梅姐的演唱状态和情绪感觉完全到位，叶梓让她一遍即过不是问题，就像录制前面那两首歌曲的时候一样。
其实第一遍唱下来之后，叶梓就已经觉得非常满意了。这首唱给妈妈听的动人“情歌”，在梅姐醇厚温暖的嗓音演绎下，“情真意切”这个用俗了的形容词放在这里正是恰到好处。叶梓当然不可能再把这样优秀的演唱打回去，完全没那个必要。
叶梓是满意了，可是梅姐自己却并不是十分满意，她认为自己还能唱得更好一点。特别是这首歌曲就是一架钢琴的伴奏，最能显示一位歌手的唱功和演绎歌曲的能力，作为一名歌手梅姐当然也非常清楚这一点，所以她希望在这首歌曲的演唱上面能够好上加好。
梅姐都这样说了，叶梓还能拦着她不成？
那就再来一遍吧。
不过叶梓多留了一个心眼儿，他让阿坤将梅姐第一遍的演唱先保留了下来，另外开了一条备用的轨道让梅姐继续演唱。反正这首歌曲只有钢琴、独唱、伴唱这几条声轨，轨道余量足足的，梅姐想怎么唱都能满足她的要求。
第二遍下来，梅姐还是不太满意，叶梓也不太满意。这一遍的演唱梅姐用力过猛，刻意追求那种投入的感觉，这种演唱方式用在演唱会上还比较合适，用来录音的话那就反而不如第一遍那么自然。
听过回放之后，梅姐和叶梓同时否定了这一遍的演唱。
好吧，那就……再来第三遍吧。
第三遍，梅姐前半段的发挥出人意料的好。比起第一遍的演唱，梅姐的歌声在自然的流露当中更多了一丝内敛的深沉，浓浓的情感完全融入了她的歌声里，一种叫做“感恩”的情绪在所有听者的心里油然而生。
叶梓已经听得入了迷。
如果梅姐的演唱能够一直保持下去，这将是一次不可多得的精品演唱，完全可以取代第一遍。
可惜的是，梅姐在副歌部分的演唱当中出现了一点小小的问题。也许是演唱过于投入，梅姐在声音的控制方面稍微有点放松，这就导致她在唱到“你像月光夜夜在祈祷我幸福”这句当中“月光”这个高音的时候，再次出现了以往那种声音偏硬、变扁、炸开的小毛病，一下子就把叶梓从前面那一段演唱的意境当中给“炸”了出来。类似的情况还出现在其他几个高音的地方，不过，歌曲的演绎方面梅姐仍然做得非常出色，即使出现了那几个突然变化了的不协和音色，叶梓也不得不承认这仍然是极其优秀的一次演唱。
这一次的演唱完毕，梅姐自己觉得满意了。
但是叶梓却有点头疼了。
……
梅姐的第一遍演唱非常完整，除非吹毛求疵，或是本身就不喜欢梅姐这样的音色，任何人都挑不出梅姐声音方面的任何毛病。只是跟第三遍演唱相比较，在歌曲的演绎处理方面稍弱一筹。
而梅姐第三遍的演唱在歌曲处理方面到位之极，任何人都会被梅姐的演唱打动，会深深的陷入梅姐的歌声当中不可自拔。如果没有那一些高音部分令人出戏的音色改变，这就是一次完美的演唱。
面对这样的两遍演唱，任何监制都会很难取舍。
如果选用第一遍演唱，叶梓会觉得有点不甘心，明明手里还有演绎得更加出色更加传神的版本，为什么不用？但是选择第三遍演唱吧，那几个该死的高音音色变化问题就像雪地上的煤球一样，那么的扎眼，这种白璧微瑕的感觉让叶梓怎么听怎么难受。
独自考虑了半天，又跟梅姐和阿坤一起一边听着回放一边商量了好久，同时也征询了一下史蒂夫。戴维森的意见，一咬牙，叶梓确定了第三遍演唱入选。即使第一遍演唱已经非常完整，第三遍演唱仍然以绝对到位的演绎处理最终胜出。
选定之后那就好了吧？
呵呵，哪儿有这么容易的事情。
如果换成平时，或者不是为梅姐监制，叶梓可能就会不加修正直接选用第三遍演唱，因为这样细小的毛病歌迷们并不容易觉察出来，而且梅姐以往一直就是这样来演唱的。
但是这一次，不行。
所有的媒体和评论家都在等待着梅姐的这张复出专辑，到时候他们一定会将这张专辑的每一首歌曲都放在放大镜下面仔细的观察，包括词曲演唱、录音制作各个方面都会被他们一一评论，演唱当然是重中之重。尤其是这张专辑又是叶梓来担任监制，始终对于叶梓抱着悻悻态度的香江媒体和评论家们，对于这张专辑的态度一定会更加苛刻，鸡蛋里都能给你挑出骨头来，更何况在专家眼里这么明显的毛病。
如果叶梓没有让梅姐改变以往的那种高音，那倒也罢了，都这么多年下来了那还有什么好说的？只是从《女人花》开始一直到今天录制的前两首歌曲，梅姐的高音都已经改变了以往的那种冷硬扁炸，变得柔和温暖了许多。这本来是一件好事情，会被专业的评论家们交口称赞，但是如果在《月光》当中突然跳出来这么几个故态复萌的高音，可想而知这会被那帮评论家如何来批判。
到了那时，梅姐和叶梓都躲不过去。
再说了，既然已经确定选用第三遍演唱，叶梓自己也希望把这首已经臻于完美的歌曲，变得真正完美起来。
既然这样，那说不得，叶梓又要切换“暴君”模式了。
于是，梅姐可就遭罪了。
捎带着，阿坤也遭罪了。
……
梅姐的遭罪那是必然的，叶梓需要她一次又一次重复的演唱那几处高音的地方，不仅声音要做到温暖柔和，歌曲处理也要完全到位才能过关，而且前后的音色和情绪还要做到连贯一致，不能让人听出有什么不同。
需要进行高音修正的地方整首歌曲有五六处，每一处都要完全达到叶梓的要求才行，叶梓的耳朵又是灵敏之极，任何一点细微的不妥都会被他一一挑出来重新来过。
这一下，梅姐真的是被叶梓“整”得死去活来，遭老了罪了。
不过梅姐也真是硬气，什么话都没有说一遍又一遍的按照叶梓的要求去做，直到把所有的音色改变全部修正完毕。
这真是不服不行啊！
不过吃得苦中苦、方为人上人，经过这样细致严密的修正之后，梅姐整首歌曲的演唱声音已经完全统一了起来，再也没有那种白璧微瑕的感觉。在保持了歌曲优秀演绎的基础上，这首歌曲已经是一首真正完美的作品。
一切，都值得了！
……
音响师阿坤则是被叶梓稍带上的。
要想修正这几处高音音色的变化，叶梓唯一能够选择的方法就是“跳录”。放到后世有电脑录音软件辅助，这件事情并不困难。只要设定好需要修正的那几个地方的开始和结束，让歌手跟着自己的录音进行演唱，到了地方软件就会自动把需要修正的那几个字录制下来。哪怕是只需要修正一个字一个音，哪怕需要重复录制千百次，软件都能做到精确无误。
但是现在可没有这样的条件，那怎么办？
那就只能依靠录音师的听力和手速。
歌手同样跟着自己的录音进行演唱，到了需要录制的那个地方录音师快速按下录音键，到了该出来的地方还需要录音师再次按停录音键，这就叫做“跳录”。
跳录一句完整的句子，每一位录音师都能做到，但是像今天这样跳录两个字、三个字，那就不是一件容易的事情了。
录音师对于歌曲不熟悉做不到这一点。
录音师的手速不够快也做不到这一点。
而且这样快速的跳录还要考虑到歌手演唱气口的衔接问题，接不上顺不下来那还是不行的，这就需要反复录制。在做这种快速跳录的时候，录音师的注意力始终都要保持着高度紧张，时间一长那当然就遭罪了。叶梓自己也尝试过这样的快速跳录，就连他这样强悍的体质和精神，录完之后都不想说话了。
整整折腾了快两个小时，在叶梓和梅姐、阿坤三个人的通力合作下，这首《月光》当中所有的高音音色变化全部修正完�
