淘宝人生-第534章
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一干护卫队员和带着女友的崔正男、安镇忠，也是觉得无趣得很。以前跟着张先生出来，走到哪里就能捡漏到哪里，偏偏美利坚这地方邪性的很，哪现在已经能说出很顺溜津门腔的狄娜的话来说，那就是“逛市场要收钱，里边还是嘛玩意儿没有，心里那叫憋气啊”。
张辰作为一个资深的捡漏流宗师，任性不是一般人可比的，没有逛完整个市场，并且用意念力再扫一遍，他是绝对不会放弃的。
信心是成功必备的条件之一，就在大家都有些失望的时候，张辰却是发现了一件宝贝。一幅油画立在某摊贩的小柜台侧面，画面上是一个坐在桌边上身半裸的妇女，妇女的服饰已经画面的装饰有明显的北欧风格，在画框的右下角用北日耳曼语刻着一行字“送给高贵的乌鲁娜·法蒂安斯”，落款为“亨利”。
张辰看到这幅画的时候，就像是中电了一样，整个人顿时精神起来，释放出意念力去观察那幅画，果然有一层绿色的光芒在流动。
张辰差点就忍不住爆粗口了，笑着嘟囔了一句：“线条简洁而色彩鲜明，果然是越简单就越出彩，功夫不负有心人啊，野兽宗师都被我找到了。”
第四百七十四章 不好忽悠
张辰口中的“野兽宗师”并不是说这幅画，而是指这幅画的作者亨利·马蒂斯。很多人只知道有毕加索却不知道有马蒂斯，而这位马蒂斯正是二十世纪和毕加索齐名的另外一位画坛巨匠。
毕加索之所以名动世界，不仅因为他多产画作，也因为他的性格和风流，以及剧作和诗歌。马蒂斯的画技同样卓越，但是却没有那么多风流艳史和情妇可以拿来做噱头，留给世人的只有一幅幅心血之作。
毕加索被称为现代画立体画派的创始人，而马蒂斯则是野兽画派的创始人，他们二人是二十世纪最重要的两位画家，对世界画坛，尤其是西方画坛的影响相当深远。
马蒂斯和毕加索是沿着两个不同方向发展的伟大艺术家，他最初师从象征主义画家莫罗，绘画中对色彩的主观性也受到莫罗很大的影响，“美的色调不可能从照抄自然中得到，绘画中的色彩必须依靠思索、想象和梦幻才能获得。”这也是马蒂斯遵循了一生的概念。
另一个对马蒂斯有很大影响的人就是梵高，一个割掉了自己耳朵的疯子，一个很可能是同性恋的精神病患者，一个自杀后还能把自己的弟弟也忽悠着去追随他的后印象主义画家，同时也是一个伟大的天才。
野兽画派又叫做野兽主义，野兽画派的画家们常常称自己是在“通过颜色的交响技巧，达到日光的同样效果。狂热的移写在火热的追求中建立起真理的理论”，而当时社会对他们的评价是“把一罐罐颜料甩在公众面前。”
现实也差不多就是人们评论的那样，野兽主义的画家作画，通常都是将大量的颜料挤成一堆，然后将颜料伸展在画布上，于是就形成了一幅画作。而他们的这种画作，因为不被当时的社会所普遍接受，也得了一个“色彩的叛逆”这样的称呼。
也许是因为都是天才的原因吧，梵高是一个疯子，毕加索也有些癫狂，马蒂斯即使不疯也有些特立独行，所以才会有这样的画作出来，并且创出野兽派这一绘画表现主义。
马蒂斯作为野兽画派的创始人，其绘画天分无疑是极高的，已经开始从事法律工作的他，在二十一岁的时候才开始学习绘画，只用了十几年的时间就成为欧洲顶尖的画家之一。在反对他的人和声音称出不穷的时候，依然有人愿意高价买下他的作品，这一点也很好地证明了社会对他的认可。
张辰的心不争气地狂跳了几下，马蒂斯不是一个高产的画家，他一生的作品都没有毕加索十年时间的多，但是其珍贵性是不言而喻的。而这种写明了要送给一个女性的画作，而且还是马蒂斯成熟稳定时期的作品，就更是从未见过的了。
唐韵曾向多位马蒂斯作品的拥有者报价，希望能够得到他们手里的马蒂斯作品，以填补唐韵在近现代艺术作品中的缺席部分，但是却没有得到一个确切的回复。唐韵也是抱着试试看的态度去的，毕竟马蒂斯的作品在没有万分必要的时候几乎没可能被转手，碰壁是在正常不过的了。
马蒂斯的作品价值是近现代艺术品种最高的那一层，早期不成熟的画作至少都要在数百万美金之上，成熟稳定后的作品那就是天价了。这种价格可不是炒作起来的，也根本用不着去炒作，就想张辰的王羲之手书《兰亭序》一样，那都是江湖地位的代表，不是花钱不花钱的问题，除非张辰穷到那个份儿上，否则永远没有交易的机会。
一个古玩行、收藏圈的高手，只要看看东西的摆位和码放手法，就能知道这件东西在卖家心中的地位，这个事经过多年的实践总结来的，硬教不可能教会。
张辰看着这幅立在小柜台侧面地下的油画，就知道这幅画目前的地位很低，也许只有在被人询价并进行讨价还价的时候，才会有被拿起来放上柜台的幸运。想来这明珠也是蒙尘已久了吧，正等待着识货的人去发现呢。
张辰心里都已经开始笑了，他对低价拿下这幅画很有信心，顺带着对今天一天的运气也信心百倍了。这美利坚百多年以来就没有停止过对外的扩张和掠夺，还有多年来海外移民所带来的东西，官方和民间蕴藏着无数的各种财富，来了就不能白来啊，就从这幅马蒂斯的油画开始吧。
看着即将就要属于自己的《乌鲁娜·法蒂安斯》（按照惯例定制的名称），张辰边琢磨着该怎样和卖家谈价钱，边准备被意念力收回来。却在收回意念力的时候发现，这幅画的后面居然还立着一幅画，画面内容是夕阳余晖下的郁金香花园，同样也有一层绿色的光芒在表面流动。
大脑的急速转动中，张辰不停地做着筛选和排除，想要找出这幅没有署名的画作的作者。从画面来看，远处是夕阳和映着余晖的海面，说明画的是陆地的西海岸；而郁金香花园中还有一座带着大风车的高顶木屋，这是荷兰特有的风光，这个作者八成以上是荷兰人了。
在十九世纪八十年代到二十世纪五十年代之前，又是荷兰画家的人可是不少。但这幅画并不属于印象派与其任何一个分支画派，梵高等一系列荷兰印象派、后印象派的画家可以排除；同样也不属于野兽派，凡·东恩等一票荷兰野兽派也可以排除了。
这幅画的表现很简单，风格却极为复杂，可以说融入了新印象派的表现性，还有野兽派的色彩非描述性，以及新艺术运动的线型图案，给人一种很有造型和构思性的感觉。而在色彩的搭配和表达上，尽量使用三原色和三非原色这些最基本的元素，抛开了惯有的看着画和想着画，而是一种构思着画的类型。
这是典型的新造型主义画法，比划只有简洁的几何线条和图形，把这些图形堆砌起来，就是这幅画的整体了。张辰一边想着，一边点头，这话应该是几何抽象派的，荷兰画家中的代表人物，并且能够在绘画中完美融入这么多风格的，只有一个人，他就是可以在空旷道只有空气的环境中作画的蒙德里安。
蒙德里安是二十世纪荷兰最伟大的画家，他的作品中最为著名的就是《灰色的树》和有伊夫·史洛朗收藏的《蓝色红色黄色黑色组合》，以及纽约现代美术馆收藏的《百老汇爵士乐》，这些作品也都是收藏者的至爱，真要出售的话，每一件都不会再两千万美金以下。
张辰再用意念力穿透了画布，在贴着背板的画布背面，果然有蒙德里安的签名。这个时候的张辰内心极度的兴奋，这两位都是产量比较小或者产量一般的画家，他们的作品传世量也不多，正是一个博物馆和美术馆最需要的那一类作品，这下可是抄上了。
身边的宁琳琅和张沐都看出张辰有点不大对劲，正想问问他怎么了，就见张辰快步向着一个摊子走过去。之前张辰还在为怎么拿下那幅马蒂斯的作品想办法，在随后看到蒙德里安的作品时，办法已经自己出现了。
“嘿，伙计，你这幅画能不能换一个更漂亮的画框啊，上边不知道写了写什么东西，我如果送给朋友的话会很不合适的，你可以做到的对吗？”张辰去到那个摊子前，指着立在一侧的《乌鲁娜·法蒂安斯》向年轻的摊主问道。
摊主看了张辰一眼，用有些不是很爽的语气道：“伙计，别怪我说话不好听，你是个日本人吧。你们日本人总是这么自大，除了你们自己的文化之外，那里的文化都不好，那你为什么要买这幅画呢，难道不是因为它很棒吗。你看画上的这个女人，她漂亮、迷人、风骚、高贵，所有赞美女人的词都可以用在她的身上，这就是艺术的魔力，你们日本没有这个吧，我听说色情的那种倒是不少。”
张辰心里那个郁闷啊，本来好好的心情变得不那么很好了，任谁被别人误会成日本人都不会高兴的，如果是韩国人的话，可能还会大喊一句：“日本人都是韩国人的后裔。”
可人家只是针对日本人，也没有针对他张辰啊，只能是笑着很有礼貌地解释道：“哦，不不不，伙计，你完全搞错了。你刚刚对日本人的描述我很赞同，但我却不是日本人，我是一个有着高贵品格的华夏人，你可以叫我‘张’。我们尊重所有正面的文化，并且吸收融合，让人类的文明不断进步，而不是躲在墙角里悄悄对不知名的昆虫说自己是最伟大的。”
听着张辰玩笑似的话，摊主也来兴趣了，很想听听这个言语幽默的华夏人接下来会说点什么。对张辰的话点头便是赞同，又伸手做请的姿势，让他继续发表自己的言论。
张辰哪有那么多时间和他废话，赶紧把画拿下才是正经，耸耸肩把双手一摊，道：“好了，我们不能说太多别人的坏话，那样会让他们羞愧的，如果引发了大范围的自杀事件可就不太好了，你说是吗。我现在想说的是，这幅�
