好莱坞制作-第845章
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任何新闻都有时效性，华纳兄弟和卢卡斯影业制定的是极其专业的策略。
特别是《时代周刊》在圣诞节前一天发布的圣诞专刊上，杜克牵手bb…8，一起成为了封面人物。
“作为《星球大战：原力觉醒》的导演，杜克？罗森伯格拥有神一般或者帝国缔造者一般的素质，他正是《星球大战》这个沉寂许久的系列电影所需要的：一个《星球大战》的超级影迷，以及流行文化的专家。”
翻开这期《时代周刊》的封面，就能看到更加详实的相关文章。
“考虑到影迷支持《星球大战》这个系列已经太久太久，即使导演拿了一部拍成灾难片的续集让他们失望——说的就是《克隆人的进攻》——为什么？乔治？为什么？——他们也没有放弃，所以在这群人里找一个人来执导新片，似乎非常合适。”
“杜克？罗森伯格在1977年看到了最早的那部《星球大战》，那时他才7岁，因为两个家庭的关系，他频繁出现在随后两部《星球大战》的片场，深受星战文化和乔治？卢卡斯的熏陶。”
“你可以说杜克？罗森伯格是上帝的宠儿，带着所有的祝福出现在人间，少年时代就能现场观摩如此伟大的系列诞生的过程。”
“在星战这个世界的全盛时期，电影可以通向全新的视野和空间，给人们带来看到尘世或者遥远星系中的奇观的狂喜。”
“然而在这个世界里，特效和匿名性比故事、角色、导演视角和些许的创造性智慧来得更为重要，于是星战前传三部曲千篇一律的画面里时不时传来世界末日的喧嚣，上演着不断重复的故事情节、爆炸、化险为夷和虐待般不出意料的拯救，观众也因麻木而变得平静下来。”
“但杜克？罗森伯格这个深受星战和乔治？卢卡斯影响的导演拯救了这一切，他在《星球大战：原力觉醒》中的明智之举——也是非常重要的精神，真的——就是通过去除不必要的混沌，让它回到了本初，在影片复杂的宇宙里，这可不是一件小事。”
“就像在现实世界一样，星际战争在继续，而且现在卢克、莱娅和韩？索罗三人的角色，也由杜克精心挑选的魅力四射、才华横溢的三人组担纲——奥斯卡？伊萨克、丹尼尔？吴和黛西？雷德利代替，杜克也让他们看上去拥有了更加多维复杂的人性。”
“同时，杜克？罗森伯格还确定了新的三部曲的核心，那就是新一代的卢克？天行者是一名年轻女性，在沙漠中顽强生活的蕾伊，由黛西？雷德利扮演，拥有卢克的技能组合，并同样钟爱天然面料。”
“《星球大战：原力觉醒》呈现的是一个复杂的未来世界，杜克？罗森伯格把这部电影打造的异常出彩，他这部电影并不只是为真正的星战影迷拍的，而是为所有人拍摄！”
毫无疑问，《星球大战》系列一定是史上最强的粉丝电影，在过去的一周时间里，几乎所有的星战迷都会涌入影院，贡献出大笔票房的同时，也一定程度上消耗掉了部分热情。
随后的放映中，《星球大战：原力觉醒》不得不面临这样一个局面，星战粉丝的热情在不断下降，最终票房能走到什么样的高度，路人观众的数量也相当重要。
在北美，星战早就变成了社会文化现象，但总有影响不到的地方，相比于北美，海外票房受到路人观众的影响会更多，华纳兄弟和卢卡斯影业制定映后营销策略，其中一项就是利用影片的超高票以及观众口碑影响到路人观众的选择。
最初的一周里，《星球大战：原力觉醒》已经从全球拿到接近11亿美元的票房，而后续的发展也证明，无论是杜克最初引导的蕾伊的话题争论，还是华纳兄弟和卢卡斯影业的映后宣传营销，都产生了极大的推动作用。
新的一个周末来开大幕，《星球大战：原力觉醒》在迎来第二个周末的同时，也迎来了圣诞节假期。（未完待续。）
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第九百三十六章电影始终都是一门生意
圣诞节当天，杜克没有休息和放松，陪母亲和斯嘉丽？约翰逊一起过完平安夜，他就与剧组其他成员搭乘飞机离开北美，开始影片的海外宣传之旅，而《星球大战：原力觉醒》在北美市场仍然高歌猛进。
圣诞节当天，《星球大战：原力觉醒》在北美取得5934万美元票房，打破了由《大侦探福尔摩斯》于2009年圣诞日首映时创造的2460万美元的圣诞日票房纪录。
《星球大战：原力觉醒》的耀眼表现也将北美大盘带至新高，北美影市在今年圣诞节当天进账超过1亿美元，打破了由《大侦探福尔摩斯》与《阿凡达》共同坐镇的2009年圣诞日票房纪录8600万美元。
而2015年圣诞及周末三日票房也很有可能刷新2009年同期票房纪录2亿6000万美元，成为北美影史最高。
这次海外宣传之旅，杜克特意邀请了乔治？卢卡斯，他毕竟不是曾经的华特迪士尼，乔治？卢卡斯也欣然答应。
乔治？卢卡斯的同行，也让这次海外宣传之旅，增加了不少关注点。
虽然媒体的宣传报道上面，总拿星战前传三部曲来说事，但在杜克的心中，乔治？卢卡斯的地位远远胜过马丁？斯科塞斯和弗朗西斯？科波拉。
这与两家的关系无关，而是因为乔治？卢卡斯可以说是现代电影产业的奠基人。
星战系列，或者也可以说乔治？卢卡斯，从根本上开创了现代系列电影的先河。
好莱坞乃至世界电影届公认，1975年史蒂文？斯皮尔伯格的《大白鲨》开启了暑期档大片时代，而《星球大战》系列则将好莱坞大片提升到了一个全新的高度。
上个世纪70年代末，系列电影在好莱坞并不受待见。《人猿星球》系列、《007》系列是硕果仅存的成功范例，而星战系列的横空出世及其取得的辉煌战绩改变了这一切，好莱坞开始认真思考并探索成系列的电影产品项目。
从很大程度上来说，《哈利波特》系列、杜克的《魔戒》系列和漫威系列的成功都与乔治？卢卡斯1977年石破天惊的首创脱不了关系。
杜克那句“乔治？卢卡斯是电影界的爱迪生”，并不只是说说，因为他还为好莱坞电影找到了盈利乃至生存的极其重要的一方面。
乔治？卢卡斯在创造出深受欢迎的系列电影之外。还开创了电影衍生品商业模式。
在那之前，电影周边一般局限于t恤及一些小纪念品，并且数量不多；而《星球大战》系列周边则量大质优花样多。
卢卡斯先后与玩具界巨头美泰、孩之宝、乐高合作，开发出了许多星战系列玩具，人物、场景、飞船不一而足。
这也是80年代早期“兵人热潮”的先声，并培养了一大批“收集控”粉丝，也让热血少年们第一次有机会在离开影院后还能买个“卢克？天行者”或者“韩？索罗”在家搭建还原自己最心爱的场景。
要知道上世纪70年代末80年代初那会儿还没家庭影院呢，通过衍生周边，乔治？卢卡斯在没有看过电影的新生代中也培养出了未来的影迷。
很多人。尤其是孩子，往往在看电影之前就已经爱上它的衍生品了。
这一诀窍此后被数不清的电影和厂家所沿用，也为80年代美国“周六晨间卡通剧”建立了粉丝群，像《变形金刚》、《宇宙的巨人希曼》、《特种部队》这些，都是卖玩具比拍片子做的更好的例子。
哪怕是到现在，杜克还记得八十年代他读书的时候，美国校园的流行游戏一下子从“警察和小偷”变成了“义军与帝国士兵”，到处都是挥舞着光剑和激光手枪的孩子。而随着游戏机的兴起，星战系列也随之开发了相关游戏。供街头少年们沉浸于人机交互的星际冒险之旅。
事实上，到今天为止，整个星战系列产品，包括影视、电子游戏、玩具等早已在全球营收超过300亿美金。
让粉丝们紧抓住星战文化，并将之融入自身生活有一个过程，不过卢卡斯影业的这一特殊技能从开始就存在。这也是它与其他那些整天对照着法律条据不让人干这、不让人干那的公司的一大区别。
所以星战的粉丝群一直在潜滋暗长，等到孩子们长大，他们就成铁粉了，现在已经有三代星战迷了，假如仔细想想这一点。就会觉得相当恐怖。
剧组海外宣传之旅的首站伦敦，就有记者问起杜克对乔治？卢卡斯通过星战首部曲建立起的庞大商业体系的看法。
“我首先想到的是，当星战首部曲出品时，好莱坞还不存在衍生品工业。”
确实，那个时代的好莱坞根本没有产业链这种概念，杜克说出的都是基本的事实，“我认为，乔治得到这部系列电影的商品营销权是整个星战产业史上最关键的一步。”
他稍稍思考后，又说道，“电影始终都是一门生意，但很少有电影能够像《星球大战》一样在这方面做到极致。星战首部曲上映时，世界上还没有这些动辄十亿美元级的衍生品产业，有的只是星战故事。但这些理念，诸如，所有的心灵、生命都同样被原力维系并联结着；世界上存在着正义与邪恶之间的斗争；一个从不知名小地方蹦出来的农家小子也能成为抵御几乎不可抗的邪恶之力的关键人物，正是在这些理念之上，建构起了庞大的星战商业帝国。”
受《星球大战》影响而选定了自身职业道路的粉丝并不只有杜克这样的电影导演们，那些看着星战原初系列长大的孩子们有不少选择了进入nasa以及航天工业工作。
比如nasa宇航员杰尔？林格伦也接受剧组的邀请，来到伦敦参加这次星战宣传活动，并且在接受记者采访时，说道，“我觉得星战仅就故事而言就够能激发想象力了，而且，那些高科技，还有能在外太空工作、生活的想法也很激动人心。我们这一代宇航员还是孩子时都看过《新希望》、《帝国反击战》和《绝地归来》。就我个人而言，星战是我对宇宙航行产生兴趣的众多原因之一。”
在天空电视台做节目的时候，杜克则说道，�
