一个电影帝国的诞生-第66章
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“沈先生,你要投资办电影杂志,我举双手赞成。”邱刚健人到中年,说话间沉稳有力,“但是我觉得办《电影时代》的台湾版,不如办《第一电影评论》的台湾版。”
“为什么?”
“香港很自由,除了邵氏嘉禾,还有大大小小的几十个独立制片商,想拍什么就拍什么,所以每周都有新闻可以做。”邱刚健放下刀叉,说道:“而在我们台湾,沈先生,我现在就可以给你写个新闻稿,然后每期杂志照着发就行了,连记者都不需要。”
“哦?”沈冲诧异,问道:“什么样的新闻稿?”
“谈谈谈,谈恋爱;爱爱爱,爱美女;打打打,打坏蛋;杀杀杀、杀**;恨恨恨、恨日本;骂骂骂、骂满清。”(注1)
段钟潭在一旁大笑,沈冲也为之莞尔。
“这是事实。”邱刚健没笑,说道:“台湾只能拍这些东西,而且采编新闻还要审查,很麻烦,所以我建议沈先生不如投资做《第一电影评论》这样的评论杂志。”
“既然台湾电影内容都被固定死了。”沈冲说道:“做电影评论杂志也没什么市场吧?”
“那倒未必。”邱刚健解释道:“题材是限制死了,但内容还有探讨的余地,同一道菜,油盐酱醋放的顺序不同,火候不同,味道肯定也不同。”
“邱先生的意思,是做一本以探讨电影艺术为主的评论杂志?”
“是的。”邱刚健痛心疾首,说道:“台湾报纸上的那些影评,要么歌功颂德,要么破口大骂,他们不看电影本身,只看后台硬不硬,如果沈先生能投资办一本中立的电影评论杂志,对台湾电影业功德无量。”
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“但是做这样的评论杂志,读者是不是太小众了?”
“厨子水平高了,食客才会多嘛。”邱刚健没觉得不对,说道:“好的影评杂志对电影人有监督促进作用,电影人水平进步了,电影质量就会提高,电影质量高了,看电影的人自然会多,看电影的人多了,到时候买杂志的人也会多起来的。”
沈冲摩挲着下巴,没有立刻接腔。
电影是文化产业,汇聚了大量的知识分子,而知识分子,都有个共同的毛病——理想主义。
台湾不可谓不重视电影业,各种扶持政策层出不穷,然而越扶持越萎靡,仿佛温室里的水仙花,好莱坞还没来,就被香港电影揍的鼻青脸肿,当好莱坞大潮来袭的时候,就一败涂地了。
这其中最大的缘故,就是台湾在扶持电影业的时候,一味的去补贴制片业务,而且重点补贴艺术电影,忽视商业电影,仿佛做商业电影很丢人似的。
艺术电影能拿奖,有口碑,但曲高和寡,必然小众,而一小众,抵御风险的能力就会很弱,不需要外部压力,只要内部稍有风吹草动,就能一夕三惊。
而商业电影,可以吸引观众,提高票房,培育稳固的电影市场,完善电影产业链,自然而然的具备抵抗风险的能力。
除此之外,两者在市场上的生存逻辑也是不同的。
艺术电影拍好了,拿了奖,一切荣誉归制作人,电影产业链上的其余单位可以分润的好处不足,还要承担“曲高和寡”的风险,生存链条很脆弱。
而商业电影只要拍的够娱乐,观众就多,观众多了,票房就高,票房高了,投资就多,投资多了,电影数量会增加,电影数量增加了,市场容量就会扩大,由此形成了良性循环。
天下熙熙,皆为利来,天下攘攘,皆为利往,是至理名言,只有利益均沾,才能创造最大的价值。
香港电影新浪潮持续了两三年,然后被商业化电影公司收编,从而创造了至少十年的港片黄金时代。
而台湾的新电影运动,也持续了两三年,结果几部电影票房失利,立马偃旗息鼓,反而加速了台湾电影业的衰落。
这是艺术电影为主的市场和商业电影为主的市场之间的差距。
邱刚健的思维,就有浓厚的理想主义色彩——只要电影艺术价值高,观众就会买账,却忘记了人们进电影院,主要是为了娱乐,不是为了受教育。
沈冲很重视艺术电影,但并不盲目,他现在最需要的,是掌握台湾电影行业的动态信息,而不是去搞艺术评论。
况且《第一电影评论》是沈冲整合两岸三地电影评论资源的旗舰,完全不需要分刊。
“这样吧。”沈冲想了一会,折中说道:“香港的《电影时代》是周刊,台湾的版本,办成月刊好了,资讯和评论并重,你觉得如何?”
“我看行。”段钟潭在一旁帮腔,说道:“资讯和评论一起做挺好的,大家看报纸,不都是一边看新闻,一边看评论骂人嘛。”
“沈先生有心了。”邱刚健也点头,赞同道:“如果这本杂志能办好,是台湾电影界的大好事。”
“既然这样,邱先生有没有兴趣屈尊来做《电影时代》台湾版的总编辑?”沈冲立刻发出邀请,说道:“薪资待遇一切好说。”
“沈先生的来意,舒明老弟已经给我透过口风。”邱刚健谦让,说道:“说实话我是很有兴趣的,只不过最近有几个剧本要写,精力有限,怕做不好。”
“邱老哥,别推脱。”段钟潭劝道:“沈先生千里迢迢从香港来找你,诚意十足,难道还要他三顾茅庐不成?”
“邱先生,只要你来做杂志总编。”沈冲也一副求贤若渴的态度,许诺道:“要人给人,要钱给钱,一切都好说。”
“好,那我就不矫情了。”邱刚健点头,接下了总编的差事,“要是做的不好,沈先生别见怪。”
“哪里哪里。”沈冲大喜,举起酒杯致意:“邱先生,合作愉快。”
“合作愉快。”
放下酒杯之后,邱刚健说道:“沈先生,杂志初创,需要人手,我想请你从香港那边派个人过来帮忙。”
“你想要谁?”沈冲切着牛排,说道:“舒明不行,他马上要去日本了。”
“舒明老弟是《第一电影评论》的总编辑,我哪里指挥得动。”邱刚健笑道;“我想要卓伯棠。”
沈冲一愣,苦笑道:“邱总编真给我出了难题,我昨天刚把他升为《第一电影评论》的副总编。”
“是么?”邱刚健也是一愣,说道:“那就换个人吧。”
“这样吧,我让他先过来帮忙。”沈冲想了想,说道:“正好《第一电影评论》也需要有人在台湾催稿收稿。”
“如此最好不过。”邱刚健说道:“卓伯棠还在台湾政治大学上学的时候,就创办过电影杂志,有他帮忙,事半功倍,杂志很快就能上轨道。”
沈冲惊讶,他只知道卓伯棠是南加州大学电影专业的硕士,想不到还有这么一段经历,早知如此,何必跑这一趟……
看来杂志社卧虎藏龙,平时真得多注意一点。
正事谈完之后,三人纵情闲聊,一顿晚宴,算是宾主尽欢。
在临走前,沈冲看着在餐厅舞台上抱着吉他演唱的几个人,对段钟潭说道:“我觉得这几个人,公司可以签下来。”
段钟潭看了看,说道:“木吉他合唱团?”(注2)
“是啊。”沈冲很神棍的说道:“我觉得这几个人,未来必成大才。”
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注1:根据六七十年代媒体总结金马奖获奖电影的评语改编。
注2:木吉他合唱团里有李宗盛和陈秀男。
第一卷 第五十六章 搬家
张爱嘉在韩国拍完戏份之后,又去了日本给电影配音,她不在台北,沈冲也不欲节外生枝,就没有去拜会魏景蒙,第二天睡觉睡到自然醒,吃过午饭后,坐上飞机,悄悄的返回了香港。
果然如罗维明预测的那样,邵氏没有续约放映合同,而是选择上映自家的《大命捞家》。
所以5月18日,就是《疯劫》上映的最后一天。
沈冲在启德机场,打了个电话给江之强,问了一下票房情况。
《疯劫》目前累计票房是937万,按照票房统计走势图预测,最后一天大概能收30万的样子,如此一来,在邵氏院线下映后,最终票房在970万左右,距离千万一步之遥。
在江家的戏院再映两周之后,突破千万应该不成问题。
《疯劫》让东方魅力电影公司一战成名,声势不亚于当年嘉禾的《唐山大兄》,早在几天前,票房打破《半斤八两》的纪录时,就有人在媒体上宣称,说香港电影业即将从邵氏嘉禾的两虎相争,过渡到邵氏嘉禾东方魅力三国鼎立的新时代。
对此种言论,沈冲付之一笑,现在他还弱小的很,一没片场,二没院线,在香港电影圈里,只是大玩家身边的小跟班。
《疯劫》900多万的票房,和邵氏分账之后,沈冲拿到手的只有300万左右,去掉制片和营销成本,利润不过二十多万,对他来说,算是毛毛雨。
在《疯劫》的狂潮中,最赚的是许鞍华和陈韵文。
许鞍华初出茅庐,短短两周时间,就跃升为香港最炙手可热的导演,风头直逼许冠文,要不是沈冲提前签订了新戏合约,又把她送去了日本,估计这会找上门的片商能用支票把她淹了。
沈冲在电影宣传时,刻意突出编剧的地位,使得陈韵文也跟着水涨船高,她本来就是tvb的王牌编剧,写过《狂潮》、《家变》等经典剧集,现在更上一层楼,大有成为张爱玲之后,香港头牌女编剧的势头。
陈韵文和许鞍华一样,在《疯劫》上映前,就被沈冲提前签下,然后让她满东南亚的乱跑,搜集整理南海十三郎的生平资料,忙得不可开交。
而电影中的那几位主演,本来就处在职业的上升期,《疯劫》不过是锦上添花,因此赵雅芝被楚原预定出演《英雄无泪》,万梓良去了《大内群英》,徐少