娱乐玩童-第1444章
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“而所谓的开掘规定情境，就是将剧本提供的角色情境无限放大。”肖遥接着道，“理论上说，假如能把一个虚构的人物的情境无限的放大再放大，放大到和一个现实中的人的全部生活、全部人生体验完全重叠的话，在艺术想象中，一个新的真实的“人”就出现了。这样，你就不是去演一个虚构的人物，而是去演一个你自己创造出来的，和你自己融为一体的人了。”
“那具体应该怎么做呢？”周峰问道。
“写人物小传。”肖遥道，“你现在不知道该怎么演，是因为周晨曦这个角色对你来说还是太模糊了，不够具体。如果我刚才问你的那些你都有答案的话，你是不是更容易把自己变成周晨曦？你只知道这个女孩是你的邻居，你要帮她。其他的细节方面，你知道的太少，什么都不确定。如果你对这个角色各个方面的了解跟你了解自己一样，自然就可以给出最真实的反应。如果现在你面前的不是林秋阳，你也不是周晨曦，而是真的站着一个你喜欢的女孩或者是你的妹妹，让你去帮他做个奖杯，你总不会还是这样的表现吧？”
“好像是！”周峰点了点头，连忙又摇头道，“我说你说得对，我应该知道怎么做，不会是这样。”
“可是，”周峰又道，“单单从剧本来看，我也没法找到这些问题的答案。导演你能不能具体的给我说一下，他们俩到底是怎样的关系？”
“不能！”肖遥摇头道，“单从剧本来看的话，你找不到答案，我也找不到，因为剧本中确实没有写得那么细。刚才那些问题，每个我都有一个答案，但是那些答案是我做为演员给出的答案，而不是做为编剧或者导演给出的答案。我昨天跟王佳艺对词的时候，是按照我的理解，我开掘的规定情境来演的，但就这个剧本来说，并不是只有我昨天演的那一种情况。”
“我刚才说了，开掘规定情境，是将剧本的提供的角色情境无限放大。”肖遥接着道，“所以我们是根据剧本来放大角色的情境不错，但是这个是演员的工作，不是编剧或者导演的。”
“比如我，”肖遥指了指自己，“我以前演戏做开掘规定情境，写人物小传的时候，会记录我所能想象到的角色的一切。姓名、年龄、出生地、家庭、爱好、身高体重，左撇子还是右撇子，他爱的人叫什么、谈过几次恋爱，吃饭喜欢吃甜还是喜欢吃辣、衣服鞋帽是喜欢穿深色系还是浅色系、对哪些食物过敏，读书的时候是学霸还是学渣、曾经有没有跟人打过架、有没有暗恋过自己的老师，等等等等。哪位编剧写剧本的时候，会把一个人物写得那么详细？”
“啊？这么详细啊？”六位新人演员都惊叹道。
听了肖遥这么一长串的人物小传内容，不只是周峰，就连旁边旁听的几位新人演员也都傻眼了。
“当然，我就是举个例子，没有要求你们写人物小传也写到那种程度。”肖遥笑道，“而且那是我以前的做法，现在我演戏就算写人物小传，也不会写得那么详细了。”
“我想说的是，”肖遥再次看向周峰道，“如果你对自己开掘的规定情境存疑，不确定是不是符合编剧和导演对角色的设定，可以跟编剧和导演讨论你的规定情境合不合理，对不对，但是不能要求编剧和导演给你规定这么详细的人物情境。”
“是，知道了，导演！”周峰点头道，“人物小传我自己写！”
“我们常说编剧写剧本是创作，导演拍戏是创作，演员演戏也是创作。前两者没什么好说的，可我曾听人质疑说，演员演戏是剧本写什么演什么，导演说怎么演就怎么演，演员演戏是创作吗？”肖遥道，“开掘规定情境，就是我们演员在创作！做为演员，我希望你们都能拥有非常优秀的创作能力。”
相比于影视作品来说，导演对舞台作品的最终呈现的掌控力是很弱的，更加依赖于演员的现场发挥。就算是排练得再好，上了舞台也不能演员在舞台上的表现跟排练时一模一样。基本上每次舞台剧演员上台表演，都是一次创作，所以在舞台剧这方面，演员的创作能力就显得尤为重要。这也是肖遥为什么不厌其烦的讲这么多，给他们上这么一堂计划外的表演课的原因之一。
当然，肖遥说的是表演，不是舞台剧表演。即便将来不演舞台剧，肖遥说的这些东西对这些演员们将来出演影视剧也很有用的。
“明白了，谢谢导演！”这次不仅是周峰，另外五人也都正色道。
“导演，”王佳艺问道，“你刚才说你现在写人物小传不会写那么详细了，那你现在怎么写啊？一般写到什么程度？”
“我刚才说的是就算写人物小传，也不会写那么详细！”肖遥笑道，“实际上，我现在拍戏已经不写人物小传了。”
“啊？”丁宇扬道，“导演你说了这么多，原来是你不用了的办法啊！到底是不是真的管用啊？你不会忽悠我们吧？”
“当然管用！”张芸澜道，“规定情境是斯坦尼斯拉夫斯基提出的表演学术语。开掘规定情境，写人物小传，这些我们学校表演课的老师也教过我们的！只不过，写人物小传，并不是真的都要实际写出来，你自己在心里写，自己心里知道也是可以的！”
“哦！”丁宇扬点头道。
“这么说也不错！”肖遥看了看张芸澜，扭头对众人道，“不过表演学并不只有一个流派，表演也不是只有一种方式和方法，我只是讲了一个我觉得比较适合现在的你们的方法而已。我现在用得更多的表演方式是方法派体验法，就是像个孩子一样轻易相信，在内心里毫不犹豫的相信自己就是要演的那个角色，把自己变成心中说想的那个人。我这样说，你们能学吗？”
第1193章 闲得无聊（）
“相信自己就是要演的那个角色？这么简单？”丁宇扬问道，“为什么不能学？”
“说起来简单，做起来可不简单。”肖遥道，“这需要非常强的信念感。”
“信念感？”丁宇扬重复道。
“对你来说又是新词汇？”肖遥道，“信念包含两重意义：一个是演员这个创作者本身对角色创造的信心和把握，也就是你有没有信心和把握把这个角色演好。另外一个是指演员是否真诚的相信所扮演的角色。”
“还是要相信所扮演的角色？这不是又说回来了吗？”丁宇扬道，“这样就可以演好了吗？”
“相信所扮演的角色和相信自己就是所扮演的角色可不是一回事！”肖遥道，“相信所扮演的角色只是塑造演员的第二自我，而相信自己就是所扮演的角色，则是将演员的第一自我和第二自我重合？”
“第一自我和第二自我？还重合？”丁宇扬脸上露出了迷茫的表情，“什么是第一自我和第二自我啊？”
“人都有第一自我和第二自我。”肖遥道，“第一自我是本我，是自然人的生命形态。第二自我是理性的“我”，是意识形态，是在成长过程中形成的自我理性认识，是承载了各种文化、思想、意识形态的载体。”
“听不懂！”丁宇扬迷茫的摇头道。
“这么说吧，”肖遥道，“人自发的想要去做的事情，与其他人期望你去做的事情不一定是一致的。比如说，你饿了，看到食物肯定是想吃对不对？”
“当然！”丁宇扬点头。
“可实际上，做为一个社会化的人，你不可能什么都不管，看见食物拿起来就吃。”肖遥道，“如果食物在柜台里，那么你知道那是商品，要花钱买，要付过钱之后别人才会给你吃。如果食物在别人的手上，别人正在吃，你会知道那是别人的食物，不是你的，你不能抢过来吃。
所以，简单来说，第一自我就是你做为自然人的本性，而第二自我就是你做为社会化的人的一种行为规范。这种行为规范不只来自于法律和道德的约束，同样还来自于你的认知，你的思想，你的意识形态。这么说明白了吗？”
“明白了！”丁宇扬再次点头。
“这是对于一般人而言。”肖遥接着道，“对于演员的表演来说，第一自我就是原本的自己，第二自我自然就是所扮演角色的那个“自我”，由角色的思想、精神、灵魂所形成的自我。
演员追求的就是第一自我和第二自我的重合，让第一自我按照第二自我的行为逻辑和情感逻辑去处事，将自己变成那个想要演的角色，以角色的那个“自我”的状态去进行表演。在那一刻，“我”就已经不再是演员本人，而是活生生的那个角色。这种状态，就是所谓的“入戏”了。”
“入戏？”丁宇扬重复道。
“你觉得入戏难吗？”肖遥问道。
“难！”丁宇扬点头。
“是挺难的！”肖遥点头，接着道，““入戏”为什么难？是因为演员追求的第一自我和第二自我重合是比较难实现的。为什么难实现？是因为做为演员本人的第一自我和角色形成的第二自我总是不一样的。比如你是丁宇扬，不是周建宇，你母亲不叫赵美兰，你哥哥不叫周晨曦，你没有生活在九十年代，等等等等，不是你说一句我是周建宇，你就真的变成了周建宇的。”
“那我应该怎么办？”丁宇扬问道，“我要怎么相信我是周建宇，我该怎么把自己变成周建宇？”
“前面已经说了啊！”肖遥道，“信念感，相信！相信角色，塑造第二自我，让第一自我和第二自我重合，入戏！”
“可具体该怎么做啊？”丁宇扬道，“这听着还是感觉有些虚。”
“有些人天生信念感强，也就是所谓的有演戏的天分。”肖遥道，“不过就算是天分差一些，后天也是可以通过努力训练来获得的。”
“怎么训练啊？”丁宇扬问道。
“你们之前上
